Что такое поп-арт в отечественном понимании? Спросим любого просвещенного читателям, и нам назовут – большое количество пластиковой мебели, броские цвета, портрет Мэрилин Монро и радостные 60-е. В действительности поп-арт многограннее.
И трактовки этого стиля сейчас лишь вырабатываются.
Что же окажется основной чёртом стиля, пока до конца не светло.
Но скрытые смыслы уже манят воображение тех, кто обожает все новое и желает отказаться от привычной заурядности устоявшихся дизайнерских ответов.
Наименование направления имеет двеосновных трактовки: сокращение от «popular art» (англ. популярное мастерство) либо «звукоподражание» (pop – хлопок, удар; в таком значении слово употреблялось в комиксах, значение которых в эстетике поп-арта, думаем, ясно).
Расцвет поп-арта как направления в мастерстве пришелся на 60-е годы прошлого века, при том, что «временные рамки» его визуальных образов (голливудские звезды, образы гангстерского кино, культовые персоны эстрады, политики, и неодушевленные (уже безо всяких сомнений) предметы, такие как хрестоматийная банка супа Campbell и Coca Cola), значительно шире: это 1930-70-е годы.
В поп-арте необычным образом переплелись практически все феномены культуры XX века. Это и рефлексия по поводу общества потребления.
И реакция на массовизацию культуры, эстетики, искусства, другими словами попытка отыскать индивидуальности в мире массовой штамповки если не вещей, то идей.
И рвение к эксцентричности, легкости, весёлому оптимизму в периоды кризиса. И познание роли оптических эффектов в построении интерьера, храбрые опыты с материалом, визуальными образами, пространством.
И поиск новых разработок производства, основанных на массовом (недорогом) производстве и максимально личном стиле потребления.
Фактически все эти идеи имеют сейчас суть и оправданы – экономически и психологически.
Примечательно, что гуру поп-арта известный Энди Уорхолл жил и трудился вовсе не в многоцветной комнатенке, похожей на детскую, а в строгом нью-йоркском лофте, другими словами бывшем заводском цеху, переделанном под жилье, с огромными окнами, металлическими конструкциями, ничем не прикрытыми кирпично-цементными стенками, и из всей интерьерной палитры предпочитал только серебряную краску из баллончика, которой красил все, что видел около себя, а вот броские цвета он оставлял для картин, другими словами не для себя, а на продажу.
Поп-арт неизменно воспринимается как американский стиль.
В сущности, так оно и имеется. Но не лишним будет напомнить, что его отец-основатель – Энди Уорхолл – в некоем роде отечественный «брат-славянин».
Его настоящее имя — Андрей Варгола, этническая принадлежность – русин (закарпатские славяне, недалекие «родственники» двоюродных нам украинцев).
Для поп-арта свойственны ярко-белые помещения, фигурымаленьких размеров. Среди дизайнеров, трудящихся в этом стиле, особенной популярностью пользовался пластик, и необыкновенные материалы либо ветхие, поддержанные либо сломанные вещи.
«Каталоги Сагалова» обсудили возможности поп-арта на нескольких популярных дизайнерских и архитектурных форумах. Вот самые необычные высказывания из данной ветки дискуссии:
- другие- арты и «Поп» хороши для помещений публичных, для сиюминутных настроений, ориентированы на потребу толпе, исходя из этого не следует примерять конкретный стиль к собственному дому.
- Вся неприятность в трактовках. В случае если трактовать примитивно, то это Монро, Уорхолл с копной на голове, суп и баксы данный в банках. Мягко говоря, скажем, неоднозначные знаки, в особенности в сегодняшнем русском дискурсе.
- Поп-арт – это, по-моему, одно из самые интересных направлений на сегодня. броскость и яркость – их так не достаточно.
- Данный стиль ни при каких обстоятельствах не будет в Российской Федерации массовым. Но как раз этим и оптимален. Те, кто рискнет пойти на таковой опыт, возьмут уникальность. Смешно, но уникальность будет за счет самого масскультурного стиля в мастерстве. Но у нас же особая страна!
- В поп-арте меня постоянно привлекала визионерская составляющая: поработать с графикой, сложными линиями, в черно-белой стилистике — это такие возможности открывает! А дабы не пугать клиента, я по большому счету не говорю слова «поп-арт».
А вот какие конкретно комментарии удалось взять редакции издания «Каталоги Сагалова» конкретно от архитекторов и самарских дизайнеров. Мнения и отношение к этому стилю полностью различные, увлекательные а также неожиданные.
Дмитрий Борщенко
На мой взор, поп-арт на сегодняшнем этапе – направление совсем бесперспективное, поскольку это суррогат мастерства, направленный на создание общества полного потребителя, «хавающего» все, что дадут.
Ясно, что это определенный бренд, поддержанный и материально, и политически. А сам Энди Уорхолл, один из броских представителей поп-арта, был его заложником.
Будучи апологетом этого стиля, он не имел возможности показать себя, как вольный творец, не имел возможности писать картины, высказывающие полет его души.
Это была катастрофа живописца.
По окончании смерти Энди Уорхолла, среди его личных вещей было найдено большоесобрание полотен известных мастеров живописи, включая Вермеера.
Энди пополнял коллекцию в течение всей жизни, преклоняясь перед мастерством и величием живописцев ушедших эр. Делая условия коммерческого контракта, Энди имел возможность трудиться в достаточно узких рамках, обозначенных продюсерами проекта.
Советую взглянуть фильм «Basquiat» (реж. Джулиан Шнабель 1996г), где достаточно детально продемонстрирован творческий процесс создания «неповторимых» полотен Энди.
помощникам и Художнику, в ходе поиска композиции, время от времени приходилось мочиться на холст, позже заливать его красками и т.д… На вернисажах работа уходила за десятки тысяч долларов.
Не могу назвать таковой процесс создания работ творчеством.
Совсем не могу представить себе Ван Гога либо Кандинского за таковой работой.
Сомневаюсь, что дизайн в стиле поп-арта будет пользуется спросом в жилых интерьерах, он больше подойдетдля эпатажных клубов. Вряд ли кто-то захочет разместить у себя в гостиной на стене огромную обертку сникерса, приобретённую по цене автомобиля.
Наталья Климова
Поп-арт – один из немногих стилей, «есеядных» и совместимых с другими.
Разве что, не считая стиля модерн (ар нуво, югендстиль, сецессион, либерти). Доза поп-арта может снизить, например, излишний пафос классики и найти чувство юмора и широкие взгляды.
Кто может интересоваться стилем поп-арт, кто может идентифицировать себя через окружение и предметы в этом стиле?
Возможно выделить условно три разные группы:
Это равнодушные к любой эстетике, не различающие стилей, эконом-рационалисты. В предметном последовательности поп-арта их подкупит понятная адресность образов и низкобюджетность материалов: пластик, пластмасса, недорогие заменители и т.д.
Не только по возрасту, но и по духу. Им импонирует философия стиля, отрицающего общепринятое, бунтарский темперамент дизайна и искусства.
Это знатоки, ценители мебельных и дизайнерских раритетов, коллекционеры, разбирающиеся в вопросах необычной эстетики стиля. Громадной роли не играется масштаб пространства, но выигрышнее, но, как и каждый стиль, поп-арт трудится в громадных помещениях.
Дмитрий Храмов
Поп-арт в современном интерьере, не сводится к применению хороших произведений живописцев, основавших это течение в мастерстве еще в середине прошлого века. Мысль поп-арта – это мастерство, перевоплощённое в окружение и окружение, перевоплощённое в мастерство.
Не следует рассуждать об применении предметов и объектов поп-арта – они созданы для галереи, но в случае если войти в полотно Гамильтона далекого 1956 г. с долгим заглавием «Так что же делает современные дома такими особыми, такими привлекательными?», то мы заметим в том месте тот же образ современного интерьер с тем же комплектом предметной среды. Изменяются только бренды и дизайн. Остается основной суть – мастерство потребления.
Любой современный интерьер – это и имеется проявление поп-арта, независимо от того, как осознанно он создается автором и бессознательно воспринимается потребителем. Поп-арт сам по себе погиб, когда провозгласил собственные ценности – правду констатации существования нас в рамках медиа-арта.
Чем наивнее клиент верит в превосходство того либо иного бренда, чем больше дизайнер и архитектор очарован свежестью и новизной маркетинговых программ, тем бросче и более предсказуем итог их совместного творчества. Не требуется мифов и излишних ассоциаций, имеется лишь радость обладания актуальной вещью, имеется наслаждение от судьбы в тенденциях. Такова действительность нашей жизни.
И моя роль, как архитектора, пропустить через себя все это и создать НОВОЕ в собственном творчестве.
Александр Елисеев
История архитектуры, как весьма «материального» мастерства, тесно связана с историей развития строительных конструкций. Поп-арт же пока не отыскал в архитектуре собственной материальной оболочки, исходя из этого большинство проектов этого течения кроме того не предполагало воплощения, а существовала в рамках так называемой «бумажной архитектуры». Поп-арт поставил под сомнение такие значимые понятия в архитектуре, как качество и долговечность.
Кстати, продукция IKEA в полной мере укладывается в концепцию поп-арта – дешево, функционально и … из пластмассы. Помимо этого, данный стиль требует остро смотреть за модой, что разрешает ему высказывать себя, если не в архитектуре, то в дизайне. Но в Российской Федерации, я думаю, спрос на подобный дизайн будет стильно ограничен, по причине того, что успешные, состоятельные люди со собственными амбициями вряд ли смирятся с недорогими, недолговечными материалами, а среди средне-обеспеченных дизайн мало употребляется, как услуга.
Не смотря на то, что, быть может, данный стиль будет пользуется спросом молодыми «мажорами», с характерным для современной молодежи «на данный момент», эмоциональным потребительским мышлением. А с ростом применения новых «космических» технологий и материалов в строительных работах, стиль поп-арт, быть может, отыщет собственный материальное воплощение и в настоящей архитектуре. Производятся ж в Японии подразделением «Тойота» дома, как автомобили на конвейере.
Петр Панин
Мне не нравится Энди Уорхолл. Думаю, этим все сообщено.Интерьер в стиле поп-арт — это обтекаемые яркие цвета и формы, глянцевые поверхности и абстрактный рисунок. Активное применение пластика — также одна из интерьера и особенностей мебели в стиле поп-арт.
Pop — это не только популярный, это еще и отрывистый звук лопающегося пакета, пистона, открывающего предохранительного клапана, извлекаемой из бутылки пробки.
Исходя из этого для поп-арта необходим эпатаж, привлечение внимания, а также посредством цвета, размера и какого-нибудь неожиданного приема.
Елена Хрипунова
Весьма динамичный стиль. Обилие глянца, неоновой подсветки, пластика, кислотных цветов… Звучит пара пугающе. Считаю данный стиль резким и не гармоничным.
Не смотря на то, что он окружает нас везде — реклама по ТВ, рекламные стенды на улице и т.д.
Федор Ипатов
Я лично отношусь к поп-арту в интерьере достаточно положительно, Он неизменно необыкновенен и экспрессивен. Интерьер, оформленный в этом стиле не так страшен, как его в большинстве случаев обрисовывают, Кое-какие легко неправильно его принимают, Дело вкуса, если о